… the Brent Geese Fly in Long Low Wavering Lines … ist eine Studie über Kollektivität. Die Kollektivität eine Orchesters, in dem ein winziges Motiv im hinteren Pult der Violinen seinen Anfang nimmt um weitergereicht zu werden zu einer benachbarten Instrumentengruppe, um sich zu sich verdichten, und um schließlich durch den gesamten Klangkörper zu wandern während es sich kontinuierlich verändert; in dem sich Harmonien durch langsam hinzukommende Stimmen allmählich aufbauen oder rhythmische Figuren gemeinsam gestaltet werden durch die Verzahnung einer Figur mit einer anderen, wo sich eine Instrumentengruppe mit einer anderen zu einem neuen Klang verbindet. Hinter diesen naheliegenden Verkörperungen von Kollektivität, die ein modernes Orchester mit sich bringt, klingen andere Aspekte des Begriffes durch. Auf der einen Seite eine unterschwellige Gewalt, die sich nie ganz davon trennen lässt. Auf der anderen Seite der fast tranceartige Zustand eines sich verlierenden Ichs, das im losgelösten Strom der Klänge und Harmonien, in einer sich immer langsamer artikulierten Zeit dahintreibt.

Der Titel des Stückes ist der Anfangszeile von Juliana Spahrs Gedicht Transitory, Momentary entlehnt – ein Text, den ich mitten im Kompositionsprozess entdeckt habe, und der selbst durch seine Form und die Geschichte, die er erzählt, zu treiben scheint: Von der Beschreibung einer Schar Vögel am Himmel hin zur Bewegung eine Gruppe von Demonstranten in einem Park in San Francisco; von der Schilderung der Teile eines Songs hin zu den kollektiven Gefühlen, mit denen diese Teile uns verbinden. Und im Laufe dieser scheinbar ziellos treibenden Schilderungen bilden sich langsam Fragen heraus, die uns der Text stellt: Wo verorten wir uns in eine spätkapitalistischen Gesellschafft? Was ist mit uns und unseren Gefühlen geschehen? Und in welcher Form sind diese Gefühle heute eine kollektive Erfahrung?

Hans Thomalla, Januar 2023